La Sibylle de Delphes

Sibylle de Delphes

Artiste	Michel-Ange
Date	1508-1510
Type	Peinture mythologique
Technique	Fresque
Dimensions (H × L)	350 × 380 cm
Mouvement	Haute Renaissance
Localisation	Chapelle Sixtine
Coordonnées	41° 54′ 10″ N, 12° 27′ 15″ E

modifier - modifier le code - modifier Wikidata

La Sibylle de Delphes, ou Sibylle delphique, a été réalisée à fresque par Michel-Ange entre 1508 et 1510 environ et fait partie de la décoration du plafond de la chapelle Sixtine, dans les musées du Vatican à Rome, commandée par Jules II.

Histoire

Michel-Ange a commencé à peindre les travées de la voûte en commençant près de la porte d'entrée utilisée lors des entrées solennelles du pontife et de son entourage dans la chapelle, pour terminer par la travée au-dessus de l'autel. La Sybille de Delphes, qui se trouve donc dans la première travée à partir de la porte, est l'une des figures de la première phase du chantier achevée en 1510.

Description et style

La Sibylle Delphique fait partie de la série des Voyants, placés sur de grands trônes architecturaux installés sur des pédicules. Chacun d'eux est flanqué d'un couple de jeunes assistants et se tient dans un grand siège de marbre, entre deux semelles avec de faux hauts-reliefs de putti disposés par paires, dans diverses positions. Leur nom (dans ce cas DELPHICA ) est écrit sur un cartouche tenu par un putto, situé sous la plate-forme à la base du trône.

La Sibylle de Delphes, ou Pythie, déroule un parchemin vers la gauche, avec le corps tourné dans cette direction et son bras gauche levé, mais son regard est tourné de face, moitié dans la lumière et moitié dans l'ombre ; ses yeux regardent vers la droite, avec un expression de surprise, comme pour voir la venue du Seigneur confirmant la prophétie.

L'effet du mouvement, ainsi que la torsion, est amplifié par les tourbillons du manteau à capuchon bleu, doublé d'orange, et par les plis de la tunique vert clair. Les traces orthogonales gravées pour dessiner l'ovale de la tête et la hauteur des yeux sont encore visibles sur le visage.

Derrière elle, à gauche, l'un des assistants lit un livre et l'autre le tient.

Postérité

A l'occasion du quatrième centenaire de la mort de Michel-Ange, le 16 juin 1964, la Poste vaticane a dédié un timbre de 30 lires à cette fresque.

Le chanteur italien Jovanotti a un tatouage sur son bras droit avec cette figure.

La fresque fait partie du musée imaginaire de l'historien français Paul Veyne, qui le décrit dans son ouvrage justement intitulé Mon musée imaginaire^[1].

Galerie

Détail des deux assistants.
Détail de la figure.
Le panneau avant sa restauration.

Références

↑ Paul Veyne, Mon musée imaginaire, ou les chefs-d'œuvre de la peinture italienne, Paris, Albin Michel, 2012, 504 p. (ISBN 9782226208194), p. 238.

Bibliographie

(it) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en italien intitulé « Sibilla Delfica (Michelangelo) » (voir la liste des auteurs).
(it) Pierluigi De Vecchi, La Cappella Sistina, Milan, Rizzoli, 1999 (ISBN 88-17-25003-1)
Franck Zöllner et Christof Thoenes (trad. de l'allemand), Michel-Ange : L'œuvre peint, sculpté et architectural complet, Cologne, Taschen, 2017, 791 p. (ISBN 978-3-8365-3715-5)

v · m

Michel-Ange (1475-1564)

Sculptures
en ronde-bosse

Bologne et Sienne	Ange Saint Pétrone Saint Procule Saint Paul Saint Pierre Saint Pie
Personnages masculins	Bacchus David Moïse Christ de la Minerve Apollon Garçon accroupi Génie de la Victoire Brutus Jeune Archer
Série des esclaves	L'Esclave rebelle L'Esclave mourant Jeune Esclave Esclave barbu Atlas esclave Esclave s'éveillant
Parties du temps	L'Aurore Le Crépuscule Le Jour La Nuit
Personnages féminins	Rachel Léa Madone de Bruges Madone Médicis
Les Pietà	Pietà de Saint-Pierre de Rome Pietà Bandini Pietà di Palestrina Pietà Rondanini
Statues perdues	Hercule (it) Cupidon dormant Cupidon-Apollon (it) Tête de faune