Orchestre symphonique de Birmingham

Cet article est une ébauche concernant la musique classique.

Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants.

Orchestre symphonique de Birmingham
City of Birmingham Symphony Orchestra
Image illustrative de l’article Orchestre symphonique de Birmingham
Surnom CBSO
Pays de résidence Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni
Ville de résidence Birmingham
Type de formation orchestre symphonique
Direction Kazuki Yamada
Création 1920
Site web cbso.co.ukVoir et modifier les données sur Wikidata
modifier Consultez la documentation du modèle

L'Orchestre symphonique de Birmingham (en anglais City of Birmingham Symphony Orchestra - CBSO) est un orchestre symphonique britannique basé à Birmingham.

Histoire

Fondé en 1920[1], sous le nom de City of Birmingham Orchestra, le premier concert officiel est dirigé par Edward Elgar en novembre de la même année.

L'orchestre devient professionnel en 1944, puis adopte son nom actuel en 1948[2]. La phalange acquiert une réputation internationale grâce à Simon Rattle, qui en devient à 25 ans le directeur musical en 1980[2]. Ses enregistrements des symphonies de Jean Sibelius et Gustav Mahler sont acclamés et l'orchestre multiplie les tournées internationales. En 1991, l'orchestre quitte le Birmingham Town Hall pour le Symphony Hall.

De 1998 à 2008, le finlandais Sakari Oramo succède à Simon Rattle, nommé à la tête de l'Orchestre philharmonique de Berlin. Il est remplacé par Andris Nelsons jusqu'en 2015. À partir de 2016, la directrice musicale de l'orchestre est Mirga Gražinytė-Tyla[3],[2].

En 2021, Kazuki Yamada est nommé chef d'orchestre principal et conseiller artistique de la formation afin de succéder à Gražinytė-Tyla à compter du , pour une durée de quatre ans et demi[4].

Chefs permanents

À la tête de l'orchestre, se sont succédé[1] :

Commandes

Parmi les commandes passées par l'Orchestre symphonique de Birmingham à des compositeurs, figurent des œuvres de Don Banks (Divisions for Orchestra, 1965), Richard Rodney Bennett (Concerto pour piano, 1968 ; Concerto pour violon, 1976), Lennox Berkeley (Symphonie no 2, 1959), Arthur Bliss (Meditations on a Theme of John Blow, 1955), Peter Racine Fricker (Symphonie no 4, 1967), Alexander Goehr (Eve Dreams in Paradise, 1989), Alun Hoddinott (Concerto pour violon, 1961), Robin Holloway (Seascape and Harvest, 1986), John McCabe (Symphonie no 2, 1971), Roger Marsh (Still, 1981, pour le 60e anniversaire de l'orchestre), Tristan Murail (Time and Again, 1986), Thea Musgrave (Concerto pour orchestre, 1968), Andrzej Panufnik (Concerto pour piano, 1952), Alan Rawsthorne (Symphonie no 2, 1959), Edmund Rubbra (Symphonie no 7, 1957), Humphrey Searle (Symphonie no 4, 1962 ; Labyrinth, 1971), John Tavener (Palintropos, 1979), Michael Tippett (Concerto pour piano, 1956), Mark-Anthony Turnage (Three Screaming Popes, 1989 ; Momentum, 1991 ; Leaving, 1992 ; Drowned Out, 1993)[1].

Créations

L'orchestre est également le créateur de plusieurs œuvres, de John Adams (Lollapalooza, 1996), Thomas Adès (Asyla, 1997), Julian Anderson (Symphonie, 2003), Benjamin Britten (Suite « Gloriana », 1954 ; War Requiem, 1962 ; An American Overture, 1983), Hans Gál (Symphonie no 3, 1952), Anthony Gilbert (en) (Certain Lights Reflecting, 1989), Alexander Goehr (Eve Dreams in Paradise, 1989), Sofia Goubaïdoulina (Zeitgestalten, 1994), Hans Werner Henze (A Tempest, 2000 ; Symphonie no 10, 2002), Robin Holloway (Clarissa Symphony, 1982 ; The Spacious Firmament, 1992), Gordon Jacob (Sinfonietta, 1942), Nicola LeFanu (Columbia Falls, 1975), Magnus Lindberg (Gran Duo, 2000), Jonathan Lloyd (en) (Symphonie no 1, 1989), John McCabe (Notturni ed Alba, 1970 ; Symphonie no 2, 1971), James MacMillan (Gloria, 2012), Colin Matthews (Concerto pour violon, 2009), Isabel Mundry (Gefaltete Zeit, 2003), Toru Takemitsu (Vers l'arc-en-ciel, Palma, 1984 ; My Way of Life, 1990), Mark-Anthony Turnage (Four-Horned Fandango, commande de EMI Records pour son centenaire, 1997), Erkki-Sven Tüür (Exodus, 1999), Judith Weir (Forest, 1995), Egon Wellesz (Symphonie no 7, 1968), notamment[5].

Notes et références

  1. ↑ a b et c Pâris 2015, p. 1121.
  2. ↑ a b et c (en) Keith Finke, « City of Birmingham Symphony Orchestra Biography », sur AllMusic (consulté le )
  3. ↑ La Rédaction, « La jeune chef Mirga Gražinytė-Tyla succède à Andris Nelsons à Birmingham », sur ResMusica,
  4. ↑ La Rédaction, « Kazuki Yamada nommé à Birmingham », sur ResMusica,
  5. ↑ Pâris 2015, p. 1121-1122.

Bibliographie

  • Alain Pâris (dir.), Le Nouveau Dictionnaire des interprètes, Paris, Laffont, coll. « Bouquins », (1re éd. 2004), 1366 p. (ISBN 978-2-221-14576-0, OCLC 908685632).

Liens externes

  • Site officielVoir et modifier les données sur Wikidata
  • Ressources relatives à la musiqueVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • AllMusic
    • Billboard
    • Carnegie Hall
    • Discogs
    • MusicBrainz
    • Muziekweb
    • Rate Your Music
    • Songkick
  • Ressource relative à l'audiovisuelVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • IMDb
  • Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généralisteVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • Store norske leksikon
  • Notices d'autoritéVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • VIAF
    • ISNI
    • BnF (données)
    • IdRef
    • LCCN
    • GND
    • CiNii
    • Israël
    • NUKAT
    • Canada
    • Australie
    • Norvège
    • Croatie
    • Tchéquie
    • Lettonie
    • WorldCat
  • icône décorative Portail de la musique classique
  • icône décorative Portail de Birmingham